2025.12.08
以前、百貨店でガラスの素敵なお皿を見かけました。アジサイのモチーフがあまりにも可愛くて、一目ぼれ。その後その作家さんが判明し、インスタでフォローをしていました。
京都おうちさんや、Good Natureでも見かける度に「あー可愛い！」「欲しい！」と思いつつ、またワークショップをされているので参加したいと思いつつも仕事の都合でタイミングが合わずでした。
そして紅葉がピークに差しかかる11月末のとある平日、憧れ続けた美しいお皿、そしてそれを作り出されるガラス作家さんである佐々木翔子さんにもお会い出来るチャンスがとうとうやってきました。
佐々木さんのワークショップに申し込めたのです。場所は、東福寺の近くで自然に恵まれたロケーション。
ピンポンを押すと、ピンクのエプロンをした笑顔がステキな佐々木さんが迎えてくださり、赤くなったもみじが見える2階のアトリエに案内してくださいました。部屋の中にいても鳥の声と、川のせせらぎが聞こえるとても素敵な環境です。
高温のガラスを竿に巻きとって、そこに息を吹き込む”吹きガラス”はテレビなどでもよく見かけますが、佐々木さんはフェージングという技法で作品を作られています。冷たいガラスを組み立てて窯に入れて焼き溶かすのだそうです。
板ガラスはアメリカ製のもの。もともと色が付いています。沢山の淡い綺麗な色の板ガラスが棚に準備されていました。
先ず最初に、ガラスカットの練習をさせていただきました。四角い透明なガラスにマジックで黒い線が引いてありますので、その線に沿ってカッターで垂直になぞります。ジジジという音を確認しながら、ガラスの表面に傷をつけるのです。そして専用のペンチで1センチほど挟むと、傷に沿ってガラスが割れます。上手く割れたり割れなかったり。
そして、その後はお待ちかねのお皿をデザインします。大きなお皿だと1枚、小さいお皿だと2枚デザインできます。予め小さくカットされたなガラスが準備されていますので、好きな色を好きな配置でデザインしていくのです。タッパに色ごとに分けられた小さなガラス。どんなデザインにするか、サンプルをみながらアドバイスをいただきつつ好きな色を選んで配置していくのはなんという楽しいプロセスでしょう！私は小さなお皿を選び、ブルー系とピンク系のデザインにしました。 窯に入れる作業は佐々木さんがしてくださり、完成したお皿は1週間ほどで自宅に届きます。
作業が終わると佐々木さんのかわいいお皿でお菓子とお茶を出してくださいます。美味しくいただき、美術にまつわるおしゃべりをしているとあっという間に1時間が経っていました。
また、その場で佐々木さんの作品を見せていただき、気になっていた角中皿とピアスを購入することができました。どんなお菓子を載せようかなとおやつタイムが楽しみになるお皿たちです。見て美しい、作って楽しいお皿のワークショップ。フュージング作家さんは世界にもそう多くはいらっしゃいません。東福寺で観光も楽しみつつ、佐々木さんのアトリエでガラスのお皿を作るワークショップで素敵な京都の1日になること間違いありません。思い出になることと思います。是非、体験していただきたいです。
I once spotted a glass plate with a hydrangea motif in a department store. I fell in love with the hydrangea motif at first sight. I found out the artist and started following her on Instagram.
Whenever I saw her work in shops like Kyoto Ouchi or at Good Nature, I’d think, ‘Oh, how cute!’ and ‘I want it!’ I also wanted to join her workshops, but my schedule never aligned.
Then, one weekday in late November, when the autumn leaves were at their most beautiful, my long-awaited opportunity finally arrived: to meet the artist whose beautiful plates I had admired and to see Ms. Shoko Sasaki in person.
I had signed up for her workshop. It was located near Tofukuji Temple and was surrounded by nature.
When I pressed the doorbell, Shoko-san welcomed me with a cute smile and a pink apron. She guided me to the atelier on the second floor, where I could see crimson maple leaves through the window.
It was a truly lovely environment, where even inside the room I could hear birds singing and the gentle murmur of a river.
Blown glass, where molten glass is wound onto a rod and then blown into shape, is often seen on TV. However, Shoko-san creates her works using a technique called ‘fading’. She assembles pieces of cold glass and places them in a kiln to melt them together.
The sheet glass is American made. It is colored from the outset. Many pale, beautiful sheets of colored glass are prepared on the shelves.
First, I practiced cutting glass. I took a square piece of clear glass on which black lines had been drawn with a marker. I traced along these lines vertically with a glass cutter. Listening out for the zzzz sound, I scored the glass surface. Then, using special pliers, I gripped the glass about 1 centimeter along the score line and it cracked along the mark. Sometimes it broke cleanly; sometimes it didn’t.
Then came the long-awaited part: designing the plate. I could design one large plate or two small ones. Pre-cut pieces of glass were provided, and you could arrange your favorite colors in any pattern you liked. The small pieces of glass were sorted by color in containers. It was such an enjoyable process to choose colors, arrange them and receive advice while looking at samples! I chose a small plate and designed it with blues and pinks.
Shoko-san handles the firing process, and the finished plates will arrive at my home in about a week.
Once I had finished work, Shoko-san served me sweets and tea on her beautiful plates. I enjoyed them while chatting about art, and before I knew it, an hour had passed.
I also got to see Shoko-san’s work, and I was able to purchase the square plate and earrings that I had had my eye on. These are the kind of plates that make snack time exciting, as I wonder what sweet to put on them. It’s a workshop dedicated to creating beautiful, fun plates. There aren’t many glass fusing artists in the world. After enjoying a day of sightseeing at Tofukuji Temple, why not spend the evening at Shoko-san’s atelier making glass plates? It will surely be a memorable experience! I highly recommend trying it!
Mikko
